В миражах реальности. Рене Магритт

22 июля 2020 года. Брюссель. Вести Туризм. Андрей Щегольков  Прмч. автр.*: К сожалению, про Бельгию сказать что-то мне сложно. Я там не был, ассоциаций почти никаких, мыслей тоже, а редакционное задание в честь национального дня Бельгии - есть. Но об искусстве Рене Магритта, об искусстве, как путешествии в сюрреалистичный мир обыденного, перенесённого на холст - это я могу. Это интересно. Это люблю.

О художнике  

Рене Магрит – бельгийский художник-сюрреалист, чьи годы жизни и работы в качестве художника, по большей части, приходятся на первую половину ХХ-го века. Основные годы жизни Магритт провёл в Брюсселе, где и скончался в 1967 году. Жизнь художника едва ли не так же загадочна, как и его картины. На первый взгляд, ничего примечательного в ней (или в них, продолжая аналогию с картинами) нет: учился рисовать, работал, ошибался, делал выбор, знакомился с людьми, прощался. Как и все остальные, как и все мы.  

Но если посмотреть на детали – всё становится менее однозначным. По словам художника, магия искусства, и в данном случае это не манера речи, открылась ему в детстве, когда во время прогулок по кладбищу вместе со своей подругой, юный Рене и его спутница натыкались раз за разом на художника, рисовавшего аллеи кладбища. Это придало образу художника в голове Магритта почти сверхъестественные характеристики.  

Также немаловажным стал трагический момент в жизни художника, когда в 1912 году его мать утопилась в реке Самбре. Некоторые поклонники Магритта зачастую видят последствия этих страшных событий в его картинах.

Но ведь не вся жизнь трагедия, правда? В 1913 году Магритт впервые встретил свою будущую жену, Жоржетту Бергер, с которой жизнь свела их чуть позже, через 6 лет, и уже до самого конца. Несмотря на романтические связи вне брака, Рене и Жоржетта прожили всю жизнь вместе, и, судя по всему, всё-таки любили друг друга. У пары не было детей, но была собака. Говорят, художник любил часто подолгу гулять со своим псом и ходить в кино.

Об искусстве

Изобразительное искусство, как и другие виды самовыражения с помощью творчества, бывает разным: иногда это эстетика момента, иногда – эмоция, порой – всё вместе, а в другой раз и вовсе ничего. Для Рене Магритта изобразительное искусство стало возможностью задать вопрос, способом запустить внутренний диалог смотрящего.

Его работы, зачастую - деконструкция обыденного, игра с восприятием человеческого взгляда на вещи. Предметы его картин реже искажаются оптически, но «встречаются» друг с другом в совершенно неожиданным образом, в непривычном для нас контексте.

Искусство Магритта – это поэзия формы, изучение «вещей в себе», парадокс, столкновение, и в итоге, – вопросы, которыми мы задаёмся после знакомства с его картинами.  

Но не всегда этот вопрос звучит загадочно. При подробном изучении работ художника невольно задаёшься вопросом – не повторяется ли мастер? Отчасти - повторяется. Многие работы Магритта были заказаны частными коллекционерами или покупателями, как подражание тем картинам, которые они не смогли приобрести до этого. Но даже в этом самоподражании сохраняется уникальный стиль Магритта. Узнаваемый, цитируемый, загадочно-простой, и оттого в деталях сложный.  

О картинах

Ниже представлены несколько наиболее выдающихся картин художника:  

«Сын человеческий», Рене Магритт, 1964 г. Фото из свободных источников

«Сын человеческий»

Одна из самых известных картин художника. Своеобразная визитная карточка Магритта, благодаря которой можно сразу разглядеть наиболее характерные для его работ сюжеты. Здесь и мужчина в котелке, фигурирующий на многих работах художника, зачастую автопортрет Магритта, в случае этой картины – как представитель своего времени, бизнесмен в костюме. Здесь же и столкновение неба с водой, и неожиданный в данном контексте объект, как будто бы случайно появившийся на картине – яблоко. По утверждению самого Магритта, именно это яблоко отделяет видимое от скрытого, что является важным лейтмотивом в его работах

«Влюблённые I», Рене Магритт 1928г. Фото из свободных источников

«Влюблённые II», Рене Магритт 1928г. Фото из свободных источников

«Влюблённые I-II»

Серия из двух картин «Влюблённые»  – иллюстрация двух сюжетов любви, где безмятежность и безоблачность пейзажа в первом случае противопоставляется скованности стен во втором, при том что герои первой картины – не так близки, как во втором случае. Но на каждой из них – слепы. Им сложно дышать, одним словом – «Влюблённые». Просто дважды.

«Империя света», Рене Магритт, 1954г. Фото из свободных источников

«Империя света»

Одна из самых интересных картин художника с точки зрения игры со светом. Непримечательный обычными для Магритта неожиданными деталями, картина ставит в ступор изучающего – не сразу можно понять, в чём её загадка. Оставим её решение на Ваше справедливое суждение. Художник создал несколько версий этой картины, одна из них стала последней в его жизни.  

«Вероломство образа», Рене Магритт, 1928-1929 гг. Фото из свободных источников

«Вероломство образа»

Ранняя работа Магритта. На картине мы видим трубку и подпись - «Это не трубка». По мнению некоторых искусствоведов, таким образом Магритт хочет показать нам, что не всегда название объекта соответствует объекту, который мы видим перед собой. К слову, одна из немногих картин художника, говорящая о его своеобразном чувстве юмора.

«Терапевт», Рене Магритт», 1937 г.  Фото из свободных источников

«Терапевт»

На последней из нашего списка работе Магритт изобразил историю своей любви с женой. Голубки выступают на картине в качестве иллюстрации прообразов, Рене и Жоржетты, в то время как открытая клетка – метафора их взаимоотношений, которые оставляют за ними право быть свободными, но при этом любовь друг к другу никуда не проходит.

О музеях

Большую часть картин можно найти в Брюссельском музее художника. Музей Магритта был открыт в 2009 году в здании отеля Антенлох, основная экспозиция насчитывает около 230 картин, предоставленных женой Рене Жоржеттой и бельгийской поэтессой Ирэн Хамоа, близкой подругой художника, тесно связанной с бельгийскими сюрреалистами.

Разумеется, часть картин кочует из музея в музей в качестве временных экспозиций, часть – выкуплены коллекционерами.

О жизни

Этот период истории, который пришёлся на нашу с Вами жизнь, сегодня, - одна из уникальных возможностей цивилизации вспомнить о том, как важно ценить то, что у нас могут в любой момент отнять, что кажется нам таким будничным, таким постоянным, повседневным. Таким обычным. Даже эта мысль, используемая зачастую разными «коучами» для мотивации людей, оттого ставшая банальной и заезженной, к сожалению, требует отдать ей должное – отсутствие возможности передвигаться свободно передвигаться почти по всему миру напомнило нам, насколько мы можем быть несвободны, а ведь казалось бы – 21 век!

Рене Магритт – из тех художников, поэтов и даже философов, которые находили вдохновение не сколько в пейзажах вокруг, будь то дуновение ветра или листва деревьев, но из тех, кто наделял самые неприметные, как будто незаслуженно обделённые вниманием, предметы, явления нашей жизни новым смыслом, новым дыханием, новой идеей.

И, мне кажется, в картинах Магритта самое интригующее и загадочное мысль, которую мы часто обходим стороной, стремясь поверить во что-то волшебное, эфемерное, мистическое: жизнь, именно та жизнь, которая происходит вокруг нас, внутри нас, внутри людей и даже тарелок, чашек, листов бумаги и карандашей, в шляпах, домах, фонарях, именно эта жизнь, происходящая сейчас, в каждый её момент – и есть самая большая загадка, которую мы не можем разгадать, сталкиваясь с ней каждый день.

Обыкновенное чудо.

-0-